Le retable
Le thème : la Transfiguration du Christ sur le Mont Thabor.
Ce retable pour le maître-autel a été commandé en 1559, à Valladolid, pour Alonso de BerrugueteLa chapelle a été dédiée à María de Mendoza, la seule patronne de la chapelle après la mort de son mari, Francisco de los Cobos. En correspondance avec la façade principale, le thème devait être la Transfiguration du Christ sur le mont ThaborBerruguete avait déjà travaillé sur cette scène dans le chœur de la cathédrale de Tolède.
La Transfiguration est le point culminant de l'histoire du salut et, par conséquent, le point culminant de l'histoire de l'humanité. axe de l'ensemble du discours iconographique de cette église, dont le saint patron est le Divin Sauveur.. Lors de la Transfiguration, survenue peu avant la Passion, trois disciples, Pierre, Jacques et Jean, sont appelés à contempler, pour la première fois, la divinité de Jésus, proclamée par la voix du Père et symbolisée par un rayonnement lumineux qui l'enveloppe. Apparaissent également Moïse et ElieLes deux caractères fondamentaux de la Bible hébraïque, le premier représentant la Loi et le second les Prophètes. Sa présence confirmerait que Jésus est le Sauveur annoncé dans l'Ancien Testament.. [images 1 et 2]
La restauration et la restitution de Juan Luis Vassallo
Ce magnifique retable, avec ses figures colossales et sa composition complexe qui cherche à souligner le mouvement, a été presque entièrement détruit. pendant la guerre civile, car seule la figure du Christ était sauvée. [image 3]. Entre 1955 et 1969, le sculpteur de Cadix, Juan Luis Vassallo -commandée par les marquis de Camarasa et les ducs de Medinaceli, don Rafael de Medina y Vilallonga et Doña Victoria Eugenia Fernández de CórdobaLes derniers patrons du sang de cette chapelle du Sauveur. a reconstitué les figures de Moïse, d'Elie et des trois apôtres et restauré celle du Sauveur.Il a restauré les mutilations et les parties endommagées avec beaucoup de sensibilité et d'attention. Pour créer les cinq figures mutilées aux pieds du Sauveur, il étudie attentivement les informations graphiques existantes et l'œuvre de Berruguete, puis il entreprend de créer un groupe qui, sans être une copie exacte de l'original, le rappelle par la disposition des figures, leur mouvement violent et les lignes générales de la composition, réalisant ainsi une œuvre qui évoque l'esprit de Berruguete [fig. 4]. Il ne fait aucun doute que ce travail a demandé beaucoup d'efforts à Vassallo, dont la production religieuse était caractérisée par l'équilibre et la sérénité.